Одна из самых ярких и нестандартных представительниц российской и латвийской эстрады, активный защитник животных и просто – красивая женщина. Своей завораживающей манерой исполнения, чарующим голосом и нестандартными нарядами ей удалось создать свой собственный уникальный образ на сцене. Каждое ее выступление – это больше чем песня, это отдельное театрализованное представление, в котором певица сама – и актер, и режиссер.
Лайма Вайкуле родилась в городе Цесис Латвийской ССР, в семье, не имеющей к музыке никакого отношения. Отец был рабочим, а мама – сначала простой продавщицей, а потом директором большого магазина. Но бабушка пела в церковном хоре, ее гены и передались внучке. Пела девочка с раннего детства – по просьбе родителей и приходящих к ним в гости друзей семьи. Но, несмотря на свой явный певческий талант, долгое время Лайма мечтала стать хирургом.
«Мне казалось, что я всегда знала, кем я хочу быть – еще в детском саду. Мы-то думаем, что мы все знаем. На самом деле, есть судьба, которая поворачивает тебя совсем в другую сторону. Даже незаметно она развернула меня совсем в другую сторону. Я хотела быть врачом, а стала певицей».
Даже когда в первом классе школьная учительница пришла к ее родителям и настоятельно рекомендовала купить пианино дочери, Лайма наотрез отказалась от такого будущего. К тому же масштабы их однокомнатной квартиры не позволяли разместить в ней столь громоздкий инструмент.
«Музыкой и какими-то сочинениями я занималась все время. Но я думала, что я знаю, кем я буду. Хотя я всю жизнь сама там что-то напевала, придумывала какие-то спектакли, я имею в виду все с первого по пятый класс. Оставляла после уроков своих одноклассников, ставила постановки. Я даже не понимаю сейчас, как они могли оставаться, как я их уговаривала?»
В детстве Лайма росла сорванцом. Она ненавидела играть в девчачьи игры такие как «дочки-матери» и «классики», предпочитая проводить время с мальчишками, сражаясь в «казаки-разбойники!. К тому же, характер у нее был своенравный и упрямый. Когда ей казалось, что родители к ней несправедливы, девочка «наказывала их» в очень интересной манере. Она «собирала вещи и уходила из дома». Недалеко, конечно, - во двор. Лайма упорно могла простоять на улице до тех пор, пока родители не приходили за ней. Эту черту - оставаться верной своему выбору и делать только то, что сам считаешь нужным, - артистка пронесла через всю свою жизнь, не раз применяя на практике в творчестве.
«В нашей профессии ты или первый, или тебе вообще не надо этим заниматься. Все думают, что ой какая хорошая профессия, музыка, ты поешь, все так красочно, все так классно, ты загримирован, и ты красиво одетый, и у тебя лимузин… Никто не знает другую сторону. Это много сомнений, это тяжелая работа, это бессонные ночи, это неустроенность, в том числе и семейная неустроенность. Это ломает человека. И каждый певец, который выходит, думает и начинает верить, что это он все это создал. Это большая ошибка, которая в конце-концов закончится Тибетом».
Учеба давалась Лайме легко, и первые несколько лет она была твердой отличницей. Однако затем она начала заниматься вокалом в Рижском Дворце культуры. Художественная самодеятельность увлекла ее настолько, что точные науки отошли на второй план. Уже с 11 лет Лайма Вайкуле участвовала в многочисленных конкурсах. А в 14, за компанию с подругой, будущая известная певица и актриса приняла участие в республиканском конкурсе юных вокалистов и стала его дипломанткой.
Даже после этого родители отнеслись к успехам дочери со спокойствием, считая ее увлечение музыкой делом несерьезным. Да и сама Лайма Вайкуле воспринимала творчество лишь как хобби. В 1969 году, окончив восьмой класс, будущая звезда поступила в медицинское училище. Но судьба, проявив настойчивость, распорядилась иначе, и вскоре Лайма бросила училище и полностью посвятила себя музыке - стала выступать в составе вокально-инструментального ансамбля.
В 15-летнем возрасте на Лайму обратил внимание композитор Раймонд Паулс, который в те годы руководил эстрадным оркестром. Он пригласил юное дарование в свой коллектив, обещая через год сделать солисткой.
Следующим поворотным моментом в карьере молодой певицы стало участие в престижном конкурсе Евровидение в мае 2000 года, который проходил в Стокгольме. На тот момент Алсу было всего лишь 16 лет, что делало ее одной из самых молодых участниц конкурса за всю историю его проведения.
«Резник – потрясающий продюсер, и, конечно, благодаря ему – очень много чего свершилось. Но, если б не Раймонд Паулс, то вообще не было бы ничего. В 15 лет я пела у Раймонда Паулса, это был Рижский государственный оркестр радио и телевидения, где Раймонд Паулс был художественный руководителем. И вот это «малышка я тебя беру» я никогда не забуду: когда он пальцами стукнул меня по плечу сзади, а я не знала, что он меня слушает. Это было в зале Филармонии, такой темный зал. Я могу сказать, что я выросла на его песнях, и, конечно, для меня это был большой комплимент – попасть к Раймонду Паулсу».
Но юность берет свое, и, поработав у него всего несколько месяцев, Лайма Вайкуле уехала с роковым ансамблем на гастроли. И, таким образом, их пути разошлись на достаточно долгое время. Еще немного поработав с собственным ВИА, с 18 лет Лайма Вайкуле стала солисткой Рижского эстрадно-концертного объединения и начала выступать в ресторанах.
В 1979 году Лайма Вайкуле попала в знаменитое варьете "Юрас перле" в Юрмале. Причем она не только пела, но и сама ставила танцы, придумывала костюмы, набирала музыкантов в собственном коллективе. Шоу, которое исполняла в те годы Лайма, считалось одним из самых красочных во всей Прибалтике и привлекало к себе огромное количество зрителей. Лайма Вайкуле разыгрывала на основе песни целый спектакль, где главным становилось образное решение. Большое внимание уделяла пластике, танцу, художественному оформлению, костюму. Лайма Вайкуле в течение пяти лет давала представления на Рижском взморье и была певицей, и танцовщицей, и постановщиком, и балетмейстером, и художником-модельером.
Алсу не просто «девушка с голосом». Она принимает непосредственное участие в записи альбома на всех этапах его создания. Очень щепетильно относится к отбору песен в пластинку, занимается аранжировками. Поклонникам, порой, приходится ждать несколько лет выхода новых, но эти ожидания оправданы. Несмотря на такой высокий уровень популярности и всенародную любовь с раннего возраста, Алсу не любит излишнего внимания и не уважает проявления «звездности» в коллегах.
«Я приезжаю на концерт, я должна привести себя в порядок, я должна одеться, я должна проверить сцену, я должна сделать саунж, я должна посмотреть ,как выйти ,как придти, куда, чего.. и получается, что ты только мельком кого-то видел. Поэтому отвратительна наша профессия именно тем, что ты очень занят собой».
Символичным жизненным поворотом стала повторная встреча с Раймондом Паулсом, и в этот раз он познакомил молодую певицу с Ильей Резником. Так началась их совместная дружба и многолетний творческий тандем. Известный поэт-песенник предложил ей для записи на радио новую песню «Ночной костер», и певица попала не только в радиоэфир, но и в телевизионную передачу «Песня-86». В том же году, в советско-итальянском концерте эстрадных звезд Лайма Вайкуле исполнила совместно с Валерием Леонтьевым новую песню «Вернисаж». Этот дуэт окончательно закрепил успех певицы.
«Самое главное, для меня лично, чтобы человек, который вышел на сцену, он был профессионалом, уважал, ценил эту сцену. Он должен быть профи. Даже полы мыть нужно хорошо. Вот я за это – за профессиональность. Так и артист: если это не его профессия, а так, ну вариант покрутить попой, или радоваться тому, что все тебя узнают, то это вообще не интересно для меня. Артист – это серьезная работа».
В то время, параллельно с подготовкой большой сольной программы, Лайма успевала учиться на факультете режиссеров эстрады ГИТИС. Позднее, поклонники оценили ее актерско-режиссерский талант в сольных выступлениях. Певице удалось вернуть эстраде утерянный жанр театра-варьете. Приступая к песне, Лайма видит ее во всем объеме - сюжет, пластику и костюм. Работы Лаймы Вайкуле отличаются высочайшим профессионализмом.
За годы работы на эстраде, Лайма Вайкуле сотрудничала со множеством артистов. Наряду с постоянными творческимим партнерами - Раймондом Паулсом и Ильей Резником - она готовила программу с музыкантом Юрием Варум - отцом певицы Анжелики Варум, доселе единственной исполнительницы его песен. Со всеми артистами у Лаймы исключительно теплые и дружеские отношения, в том числе, и с золотым голосом России Николаем Басковым.
«Я всех люблю, с кем я работаю - это мое жизненное кредо. Я не позволяю себе не любить людей, неважно, какие бы у них недостатки не были, я влюбляюсь в них – принудительно или как, но как-то я в них влюбляюсь. Я подсознательно начинаю видеть в них только что-то хорошее».
В жизни Лаймы есть место не только творчеству. Наверное, в отечественной музыкальной среде нет человека более сердобольного к животным, чем Вайкуле. Танцоры ее ансамбля рассказывают, что во время гастролей можно было проследить маршрут, по которому проехала исполнительница – на углах улиц всегда ели бездомные псы, которых успевала подкармливать певица. Лайма Вайкуле известна как активный защитник прав животных. Она вегетарианец по этическим соображениям.
«Не будьте как все, бросайте шубы, никаких натуральных шуб. Представьте себе, что вы носите мертвого животного на себе. Вы только представьте себе, что для шапочки или шубки, которую вы хотите надеть, вы должна сами убить этого животного, сами его разделать, а дальше пускай вам пошьют. Я думаю, что носило бы уже, наверное, процента два, если им самим надо было бы этих животных убить».
Несмотря на высокий уровень популярности, Лайма не стремится к дополнительной известности. Она тщательно оберегает свою личную жизнь и не любит о ней рассказывать. В 1970 году на одной их дискотек Лайма Вайкуле познакомилась с молодым бас-гитаристом Андреем Латковским. Молодой человек вернулся из армии и сразу обратил на неё внимание. Спустя какое-то время они стали работать в одном коллективе, в оркестре. В течение следующих восьми лет им часто приходилось разъезжаться по разным городам и снова пересекаться на общих концертных площадках. Никаких отношений, кроме дружеской симпатии, между ними не было. Но в 1978 году судьба снова свела их вместе, и с тех пор они неразлучны.
«Счастье, когда нет плохих новостей. Когда ты юн, ты можешь быть счастлив только оттого, что ты живешь, мир крутится вокруг тебя, солнце светит. Когда ты становишься старше, тебя больше интересует то, что вокруг тебя, ты шире смотришь на мир. Для меня счастье – это вспышки. Это когда нет плохих новостей, это когда все хорошо с моими близкими, когда солнце светит, когда концерт удался, когда у меня хорошее настроение- вот тогда, наверное, это – счастье».
По натуре Лайма Вайкуле - экспериментатор. Это касается как ее собственного имиджа, так и творчества в целом. Поклонники видели ее в образе женщины-вамп и так же оценили по достоинству, насколько женственной может она выглядеть в мужском костюме. Детское упрямство, не дававшее покоя родителям, с годами перешло в титаническую работоспособность и умение твердо идти к заранее намеченной цели. Эти качества позволили Лайме Вайкуле за короткий срок одолеть путь, на который у другого артиста уходят десятилетия.